美的使者——记著名画家刘宾来
刘宾来，湖南涟源人，涟源市侨联退休干部，侨眷,摄影家，画家。中国摄影家协会会员，中国版画家协会会员，中国民盟盟员。
主要作品有：画作《生命之光》《西域印象》《维族大妈》《嫁日》《瑞雪》等。多次参加省、全国及国际展览并获奖。其中，《维族大妈》获香港第十三届世界华人艺术大会展银奖，《嫁日》获第十五届世界华人艺术展油画金奖，《瑞雪》获中国第二届世界华人展版画优秀作品奖。出版的论著有：《主题性绘画与摄影的异同》《艺术作品多义性、模糊性及其审美思考》等。
刘宾来是一位富有个性特点的知名画家，拥有中国摄影家协会会员、中国版画家协会会员、世界华人文化交流协会理事等多重身份，擅长油画、版画、国画。媒体如此评价他：刘宾来在绘画创作中，追求大自然的恬静肃穆，而人物创作力求在对描绘对象客观写照的同时，将自己对社会、人生及个人心灵的理性思考潜藏在他的寓言里，因而，他的画作常给人一种凝重感，一种怀旧的诗情及怅惘的情愫，给读者留下深刻印象…
刘宾来从小喜爱画画，高中以后一直把成为一名画家作为自己的理想，可由于家庭出身不好，加上生活道路的曲折，一直没有进入艺术院校进行专业学习，全靠自学。20岁时刘宾来就成了一名“流浪”画家，一块画板，一只画箱，“游荡”于乡村之中，为老人画肖像，以此谋生。虽然辛苦，但也锻炼了他画画的造型能力和基本功，为以后的艺术创作打下了坚实的基础。
刘宾来的艺术生涯艰难而曲折，青年时代，他为了谋生而画画；进入中年后，他又忙于工作，无精力画画；直到退休后，这才重新拿起画笔开始真正的艺术创作。他最先是搞版画和中国画创作，后来才集中精力画油画。为了收集更多更好的素材，年过古稀的他仍然坚持到全国各地的名山大川进行采风。他两赴新疆，还远去马来西亚等一些东南亚国家进行艺术考察。
刘宾来多年的艺术实践和审美追求，渐渐形成了他独特的艺术风格。他总是说：艺术源于生活，但应高于生活，应该用心来作画，作品可以跨越时间和空间，进行多种艺术思维和心理的探索。在描写大自然时，他追求画面的清新、恬静，而人物画在造型上则着力刻画内在个性，作到形神兼备。特别是他将中国画的传统形式框架和表现方式融入油画创作中，使油画体现出民族传统文化的特质。而在中国画中，亦常把油画的造型语言、色彩从三度空间丰富国画的表现力，使中国画带有现代绘画的意趣风格。
在《刘宾来美术作品集》中，很大一部分主题都是女性。刘宾来认为，人物是最难画的，要有很强的造型能力，尤其是画女性。女性艺术形象的美，外在形象的刻画固然重要——即服从艺术造型的一般规律，但那不是最重要的。作为艺术形象表述的语言，应刻意表现内在的个性、神情。悲剧色彩中的女性，最能体现出形象的震撼力，她们的不幸与无助、纯情与善良、简朴与辛苦从弱者的角度体现了真、善、美，因而也具备了艺术形象的张力……
近年来，刘宾来的作品在国内外得到广泛好评，被世界文化研究中心、香港艺术出版社、中国摄影出版社等机构出版和评介。他的艺术成就被《中国美术家辞典》《当代中国文学艺术节名人录》等大型辞书收录。其代表作《生命之光》《邻居》《水乡之春》《西域印象》等，多次参加省、全国、国际展览并获奖。其中《维族大妈》在第十三届世界华人艺术大会上获国际银奖，《嫁日》在第十五届世界华人艺术大会艺术展上荣获国际金奖。
刘宾来不但在中国画、油画创作上很有建树，在摄影、艺术评论等领域亦造诣颇深。他曾连续三次出席中国摄影艺术理论研讨会，曾担任湖南省摄影家协会理论部主任，发表和出版了《主题性绘画与摄影的异同》《艺术的多艺性、模糊性及其审美思考》等多篇理论著作，为省内众多摄影家的作品集撰写评论。
